本站訊（編輯 牛蕊 責(zé)任編輯 劉文平）3月19日下午，國(guó)家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目《中國(guó)民族歌劇表演人才培養(yǎng)》第一場(chǎng)大師班在天津音樂(lè)學(xué)院南校區(qū)報(bào)告廳舉行。本次講座邀請(qǐng)到了著名歌劇導(dǎo)演、戲劇教育家、原總政歌劇團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)黃定山。黃定山以《中國(guó)民族歌劇表演觀念的當(dāng)代性與多樣化——對(duì)民族歌劇當(dāng)代舞臺(tái)呈現(xiàn)的實(shí)踐與思考》為題，結(jié)合自己多年深厚的藝術(shù)積累，圍繞“歌劇創(chuàng)作理論與表演實(shí)踐”這一核心，為全體學(xué)員們帶來(lái)了三個(gè)小時(shí)精彩真摯、系統(tǒng)深入的講述。
整場(chǎng)講座中，黃定山從民族歌劇傳承、歌劇創(chuàng)作、人物塑造、劇本分析、歌劇表演、舞臺(tái)呈現(xiàn)、歌劇演員能力這七個(gè)維度出發(fā)，結(jié)合《小二黑結(jié)婚》《紅船》《英·雄》《銀杏樹(shù)下》《二泉》《馬向陽(yáng)下鄉(xiāng)記》《先行者》等優(yōu)秀歌劇中的經(jīng)典橋段，和學(xué)員們分享了自己在民族歌劇創(chuàng)作中的思與得。
一是要學(xué)習(xí)傳承經(jīng)典民族歌劇，守正才能創(chuàng)新。黃定山認(rèn)為，劇本劇詩(shī)和音樂(lè)唱腔的民族性、文學(xué)性、戲劇性、生活性、人物性、行動(dòng)性、生動(dòng)性，對(duì)當(dāng)下民族歌劇的傳承具有經(jīng)典的示范意義。民族性、民族藝術(shù)、民族文化、民族精神是民族歌劇、中國(guó)歌劇發(fā)展的“根”和“魂”。二是民族歌劇的創(chuàng)作要保有初心，持有真誠(chéng)。黃定山從“崇高”風(fēng)格的闡釋出發(fā)，對(duì)如何創(chuàng)作紅色題材歌劇，如何以民族歌劇講好中國(guó)故事，講好黨的故事，講好時(shí)代的故事，讓民族歌劇更加貼近當(dāng)代觀眾這一問(wèn)題提出自己的看法。三是對(duì)“人”的解讀和開(kāi)掘，對(duì)“人物”的塑造，是民族歌劇表演創(chuàng)作萬(wàn)變不離其宗的永遠(yuǎn)命題。藝術(shù)的觀賞性來(lái)源于真實(shí)與生動(dòng)，故民族歌劇創(chuàng)演中“去光環(huán)”是關(guān)鍵點(diǎn)。既要找到人物的本真面貌，還要找到與當(dāng)代觀眾認(rèn)知的共情點(diǎn)。四是當(dāng)代民族歌劇表演要追求人物塑造的真實(shí)感和生動(dòng)性。藝術(shù)來(lái)源于生活。歌劇演員創(chuàng)作中對(duì)歷史和現(xiàn)實(shí)生活的“發(fā)現(xiàn)”和“提煉”，是人物塑造真實(shí)感和生動(dòng)性的根本與核心。五是歌劇演員除了要重視音樂(lè)與演唱，更要重視劇本分析及人物形象的構(gòu)思。六是民族歌劇舞臺(tái)呈現(xiàn)的手段越豐富、藝術(shù)門類的融合表現(xiàn)越綜合、觀眾審美要求越多元，就越要強(qiáng)調(diào)“以表演為中心的整體戲劇”舞臺(tái)呈現(xiàn)。這就對(duì)演員的綜合表演提出更高要求。演員要以嫻熟而極具活力的音樂(lè)表演素養(yǎng)和內(nèi)外部技巧能力，緊緊圍繞人物形象這一中心而進(jìn)行創(chuàng)作。七是當(dāng)代民族歌劇要多樣化融合發(fā)展，歌劇演員也要“一專多能”“風(fēng)格善變”。
最后，黃定山導(dǎo)演強(qiáng)調(diào)，繁榮和發(fā)展民族歌劇有賴于守正傳承，不斷創(chuàng)新，需要扎根民族、博采眾長(zhǎng)推陳出新，需要新一代具有現(xiàn)代歌劇表演觀念演員的精彩演繹，讓中國(guó)民族歌劇繁榮發(fā)展。
值得一提的是，著名女高音歌唱家、中央歌劇院一級(jí)演員王慶爽為學(xué)員們現(xiàn)場(chǎng)演唱了民族歌劇《銀杏樹(shù)下》選段《兒啊兒》，并分享了她在歌劇排演、塑造角色時(shí)的感悟。本次講座贏得了學(xué)員們的陣陣掌聲。王宏偉副院長(zhǎng)對(duì)黃定山導(dǎo)演表示感謝，并分享了自己的心得體會(huì)。他希望所有學(xué)員將本次課程內(nèi)容變成行動(dòng)語(yǔ)言，在歌劇舞臺(tái)上綻放光彩。
