藝術的長河中，總有璀璨之星閃耀領航。11月6日下午，吳玉霞教授應邀在天津音樂學院音樂廳，為師生們帶來了一場以“我的舞臺——演奏者的觸點與立點”為主題的精彩講座，宛如一場藝術甘霖，潤澤著在場每一位聽眾的心靈。
吳玉霞教授，中國藝術研究院創作委員會委員、博士研究生導師、一級演奏員；中宣部“文化名家”暨“四個一批”人才，中國民族管弦樂學會會長、中國音樂家協會琵琶學會會長。第10、11、12屆全國政協委員，全國三八紅旗手，中國文聯各文藝家協會德藝雙馨優秀文藝工作者，享受國務院頒發特殊津貼專家、民族器樂表演藝術研究學者。發表專著《我的琵琶行》《吳玉霞琵琶教學曲集》等；文論《我的舞臺——演奏者的觸點與立點》《劉德海琵琶藝術探源與思考》《從“妙音天舞”看琵琶藝術的跨界式創新》等；專輯《千秋頌》《玉鳴東方》《珠落玉盤》等；創作《律動》《風戲柳》等；首演《春秋》《古道隨想》《妙音天舞》《茶歌》等。80年代至今，曾在國內外成功舉辦個人獨奏音樂會數百場，有評論：“她的演奏細膩而不做作，激情而不狂放，深切的領會，細膩的表達，情感的充沛，個性的鮮明，為琵琶演奏藝術樹立了新的品貌。”
講座伊始，王宏偉院長向吳玉霞教授頒發了天津音樂學院客座教授的聘書，并對吳玉霞教授的到來表示誠摯的歡迎，高度贊揚了吳玉霞教授的卓越藝術成就和其在音樂領域的深遠影響力。
吳玉霞教授深情分享了自己的音樂啟蒙之路。回憶往昔，吳教授眼中閃爍著光芒。吳教授向大家推薦了田青教授的《中國人的音樂》、劉德海先生的《琴海游思》和王范地教授的《王范地琵琶藝術理論與實踐》等相關著作，這些書籍記錄了藝術名家對于教學、學術研究等不同領域的思考，為青年學子提供了寶貴的學習資料。
隨后，吳玉霞教授強調了琴房空間和舞臺表演的重要性。她指出琴房是技術訓練的場所，要扎實地解讀樂譜，注重演奏技巧和對音樂文本的理解，領悟作品的性格、音樂審美等內涵。不僅如此，還要關注民族器樂演奏中的共性審美和個性色彩，不同類型的樂器有各自獨特的技術語言和音色表現。在舞臺表演部分，吳玉霞教授提到，舞臺表演是一個整體，包括技術、情感和現場表現等多個方面，要將作品、表演者和樂器三者融合，達到完美呈現。同時，教授還分享了自己在舞臺上應對突發狀況的經歷，通過巧妙的方法和團隊的配合成功化解，為同學們提供了寶貴的經驗。此外，她還強調了舞臺上的細節，如坐姿、服裝、禮儀以及聲音的控制和平衡，提醒學生們要注意這些容易被忽視的方面，它們在舞臺表演中都起著重要作用。
吳玉霞教授介紹了《春江花月夜》這首經典作品多個版本，包括秦鵬章、羅忠镕先生編配的版本，以及與西洋管弦樂隊合作的版本等。她指出不同版本在演奏形式、音效融合度等方面各有特點，為演奏者提供了多樣化的視角來詮釋作品的美。講座最后，教授現場演奏了《春江花月夜》的獨奏版本，琵琶聲中，“韻”無處不在，將整個活動的氛圍推向了至高點。
講座結束后，民樂系陳軍主任對本場講座進行了總結發言，他表示吳玉霞教授的講座和精彩演奏，為我們展現了一位藝術家在成長道路上的堅持與熱愛。她分享的舞臺突發狀況應對經驗，讓我們看到了藝術表演背后不為人知的艱辛與挑戰，也為我們在今后的藝術實踐中提供了寶貴的借鑒。吳教授對各種版本《春江花月夜》的解讀和精彩演繹，更是讓我們領略到了民族器樂藝術的博大精深和無窮魅力。
講座現場氣氛熱烈，同學們積極參與互動。吳玉霞教授用自己豐富的人生經歷和深刻的藝術見解，為年輕學子們展示了藝術之路的艱辛與美好，激勵大家以先輩藝術家為楷模，腳踏實地，磨練意志，在藝術學習中用心、用情、用智，不斷前行。此次講座不僅是一次知識的傳授，更是一次藝術的對話，為天津音樂學院的師生們留下了深刻而難忘的記憶。
講座現場氣氛熱烈，同學們積極參與互動。吳玉霞教授用自己豐富的人生經歷和深刻的藝術見解，為年輕學子們展示了藝術之路的艱辛與美好，激勵大家以先輩藝術家為楷模，腳踏實地，磨練意志，在藝術學習中用心、用情、用智，不斷前行。此次講座不僅是一次知識的傳授，更是一次藝術的對話，為天津音樂學院的師生們留下了深刻而難忘的記憶。
