本站訊（編輯 沈楠 王藝錦 責(zé)任編輯 薛軍 攝影 朱夢涵 劉祥宇）11月6日下午，來自美國紐約的音樂家、中央音樂學(xué)院客座教授約瑟夫·斯坦利·卡明斯基博士應(yīng)音樂學(xué)系邀請，在我院成功舉辦了題為《18、19世紀(jì)美國音樂的多元文化透視》學(xué)術(shù)講座。本場講座由音樂學(xué)系主任王建欣教授主持。
講座中，約瑟夫·斯坦利·卡明斯基博士首先介紹了此次講座的主要內(nèi)容，即美國音樂多元化中三個主要的音樂樣式：美洲土著人、說英語的民族以及非裔美國人，并指出正是這三種音樂樣式奠定了美國十八至十九世紀(jì)音樂流派和風(fēng)格的基礎(chǔ)。隨后，卡明斯基博士詳細介紹了這三個美國主要音樂樣式的基本音樂特征，并現(xiàn)場演奏了三種音樂樣式的代表樂器——美國土著雪松長笛、現(xiàn)代美國短號以及布魯斯口琴。他首先介紹了美國本土音樂中最著名帕瓦儀式，這是美洲原住民作為一個具有共同身份群體的現(xiàn)代音樂實踐，旨再現(xiàn)歌曲、舞蹈和儀式，所有的舞蹈都是為了向部落神靈傳遞信息，這類歌曲沒有歌詞。同時，卡明斯基博士指出，這種音樂中的“Vocable”（擬聲吟唱）不是即興創(chuàng)作的，而是按照記憶順序在每首歌里吟唱的。接著他介紹了美洲民族音樂。這類音樂主要指北美音樂，因這些地方的主要語言為英語，所以也被稱為英美音樂。美國民族音樂始于1775—1783年的獨立戰(zhàn)爭，音樂特點是革命性較強。卡明斯基博士還介紹了其中具有代表性的美國民族音樂：《揚基小調(diào)》《自由美國》《小人之歌》《星條旗》等。最后他介紹了美國黑人音樂中最著名的流派布魯斯?？魉够┦恐赋霾剪斔挂蚱洫毺氐臍v史淵源而意味著悲傷與不幸。
約瑟夫·斯坦利·卡明斯基博士的講解讓師生們了解到美國社會文化的多元性，同時也加深了師生們對不同民族與文化載體之間的認識。
