本站訊（通訊員 劉丹霓 攝影 孫玥 張乃宣）5月20日晚，本屆“五月音樂節”迎來一場極具分量的音樂盛事：著名華人鋼琴家陳宏寬應邀在天津音樂廳舉行鋼琴獨奏音樂會。
出生于臺灣，成長于德國，任教于美國，這樣的多重身份和豐富履歷造就了陳宏寬先生獨具個性的演奏風格：德國古典傳統的扎實訓練與東方哲學智慧的胸懷氣韻高度融合，相得益彰。憑借堅強意志克服手疾，奇跡般地重返舞臺，這一“絕地重生”的經歷，更為其職業生涯平添一份震撼人心的傳奇色彩。
當晚音樂會的曲目選擇一如既往地展現出陳宏寬先生獨到的藝術眼光和寬廣的風格駕馭能力。開場雖是莫扎特的作品，卻有著更為悠遠的回響：《C大調鍵盤組曲》K.399是初到維也納的莫扎特對巴洛克風格的一次精彩化用。此曲的最后一個樂章“薩拉班德”沒有完成（莫扎特僅寫下開頭幾個小節），陳宏寬先生并未采用后人續寫完整的版本，而是選擇用莫扎特的《G大調吉格舞曲》K.574補作“結尾”，堪稱別具匠心的妙筆。隨后是上半場的“重頭戲”：舒伯特《C小調鋼琴奏鳴曲》D.958，是作曲家寫于短暫生命最后一年的三首偉大的晚期奏鳴曲之一。
音樂會的下半場始于肖邦的兩首性格形成鮮明對比的夜曲（Op.62），亦是作曲家晚期的作品。大開大闔、蕩氣回腸的拉赫瑪尼諾夫《降B小調第二鋼琴奏鳴曲》一舉沖破了夜曲營造的寧謐抒情氛圍，將音樂會推向最高潮。有些出人意料的是，作為加演曲目的斯克里亞賓《第十鋼琴奏鳴曲》長達十多分鐘，無論篇幅規模還是藝術分量已遠遠超越返場的意義，而是將音樂會的情緒氣氛帶入了一重新的境界：對自然的神秘冥想。最終，仿佛是為了將整場音樂會的歷史線索填補完整，陳宏寬教授再次選擇了他情有獨鐘的莫扎特，“回歸”古典時代的莫扎特，以一首和聲上極富表現力的《D大調小步舞曲》K.355為音樂會圓滿收尾。
